影迷狂喜！鸿蒙版大麦、淘票票支持上海电影节抢票

三部摇滚(yáogǔn)纪录片中，最先出清的(de)就是IMAX 4K修复版的《平克·弗洛伊德：庞贝古城现场》。 6月5日中午的抢票恶战已过，不知诸位战绩如何？虽然如今依旧硝烟未散，但大抵已是尘埃落定，眼看购票网页(wǎngyè)上(shàng)闪出那一抹冷漠的灰色以及(yǐjí)无情的“已售罄”三个字，便知与心头所爱终究(zhōngjiū)有缘无分，唯有期盼他日再相逢。 在一众所有场次“满江红”的片单里，绝大多数其实早(zǎo)在意料之中，真正让我吃了一惊的是，本届上影节跟(gēn)老(lǎo)摇滚有关的三部纪录片居然全被哄抢一空。想来是有一群平日保温杯里泡枸杞、甚少涉足电影院的中年人，在这个中午忽然重返(chóngfǎn)青春，指力全开。 IMAX 4K修复版《平克·弗洛伊德：庞贝古城现场》是今年(jīnnián)最快售罄(shòuqìng)的影片之一。 三部中，最先出清的就是IMAX 4K修复版的《平克·弗洛伊德：庞贝古城现场》，高居今年最快售罄榜的第18位。之前的导演剪辑版DVD，看过的乐迷应该不在少数。今年新鲜出炉的这个修复版采用4K扫描(sǎomiáo)原始(yuánshǐ)胶片，既(jì)保留了年代感，又不会(búhuì)显得失真(shīzhēn)；而且为了适配IMAX银幕，每一帧(yīzhēn)都经过剪裁或(huò)重新构图，扩大视野的同时保留了这场演出特有的宗教仪式氛围；音效则是由原始音轨全新混制为对象式环绕音，让观众更有临场感。 听完上述介绍，没有抢到票(piào)的观众是否更觉抱憾了(le)呢？但希望还是有的。它在今年4月是作为院线(yuànxiàn)新片在北美公映(gōngyìng)。或许，可以期待国内哪家慧眼识珠，批发来(lái)版权造福广大乐迷。毕竟如今还很活跃的乐队灵魂人物“水爷”Roger Waters，那可是实打实的友军。 《成为齐柏林(bólín)飞艇》聚焦Led Zeppelin从(cóng)成队到成名的经历。 此外，聚焦Led Zeppelin从成队到成名的《成为齐柏林飞艇》也是IMAX 4K版。这部2021年才在威尼斯电影节(jié)首映的纪录片(jìlùpiàn)，是第一部由乐队全体成员正式授权并参与的影片。据说，4月北影节放映时，不少乐迷(yuèmí)都以华丽的复古装扮前往朝圣，相信(xiāngxìn)届时(jièshí)上海乐迷凹起造型来也一定不落人后。 《模糊乐队：直到(zhídào)尽头》将镜头对准四人在2023年的重聚。 除了以上两部，剩下的那部“已售罄”留给我(wǒ)的感动甚至要(yào)大于意外(yìwài)。没想到我们偏安一隅、半活不死的小糊乐队Blur，竟然能与两家摇滚大神共享同等待遇。对于Blur的粉丝而言，观看纪录片《模糊乐队：直到(zhídào)尽头(jìntóu)》最大的感触或许就是：我们在和喜欢的人一起变老。 相比摇滚乐迷(mí)这回纷纷铩羽而归，爵士迷要(míyào)幸运得多。有Louis Armstrong、Dizzy Gillespie、John Coltrane、Ornette Coleman、Archie Shepp等多位爵士大咖出镜(chūjìng)的纪录片《永恒的配乐(pèiyuè)》并没有那么(nàme)紧俏，目前尚有余票。这部影片(yǐngpiān)更为人熟知的中文译名是《政变的音乐》，可算是上个颁奖季纪录片领域的热门，还拿到了奥斯卡最佳纪录长片的提名。导演约翰·格蒙佩雷兹(géméngpèiléizī)匠心独运，以(yǐ)爵士乐为线索呈现了非洲独立运动的历史。 印度电影《流浪者》是一代中国观众的集体回忆(huíyì)。 说到音乐，即便不是作为电影的主题，也是第七艺术不可或缺的元素，有时甚至比影像的生命更(gèng)悠长。对我来说，最初对电影的认识，就来自“听”而非“看”。在那个(nàgè)看电影相当(xiāngdāng)奢侈的年代，舅舅在楼上用夏普(yòngxiàpǔ)双卡收录机(shōulùjī)放着两盒印度电影《流浪者》的录音剪辑，年幼的我在楼下竖起耳朵，故事(gùshì)听得似懂非懂，《拉兹之歌》和《丽达之歌》倒已经琅琅上口。时光荏苒，家中的收录机和磁带早就不知(bùzhī)所踪，舅舅也已经离开，留下的唯有印刻在记忆里的“到处流浪……”。 今年，4K版《流浪者》入选“SIFF经典”单元，相信到时银幕(yínmù)下一定有不少两鬓斑白的观众随着光影(guāngyǐng)流转，脱口而出一首首自以为遗忘(yíwàng)的歌曲。 永恒的(de)配乐（2024） 导演：约翰·格蒙佩雷兹(géméngpèiléizī) 本片以上世纪60年代刚果首任民选总理帕特里斯·卢蒙巴的崛起与被(bèi)杀为(wèi)线索，抽丝剥茧地展示了(le)非洲(fēizhōu)独立运动史背后的秘密：当时的世界大国只将刚果视为资源掠夺场而非主权国家。美国派来的路易斯·阿姆斯特朗等艺术家被利用，爵士乐(juéshìyuè)在冷战背景下一度成为政治工具。 导演格蒙佩雷兹别出心裁地将(jiāng)爵士乐(juéshìyuè)现场、联合国会议录像、殖民地影像和情报人员采访等珍稀史料熔于一炉，形成“视听蒙太奇”。阿姆斯特朗的《What a Wonderful World》配以比利时士兵的画面，以反讽解构音乐的工具性。影片(piàn)获得(huòdé)2025年奥斯卡(àosīkǎ)最佳纪录长片提名在内的多项荣誉。 流浪者(liúlàngzhě) 4K（1951） 《流浪者》曾于1955年在中国上映(shàngyìng)，是首部在中国上映的印度电影。由于获得众多观众的喜爱，1970年代末(mò)得以重映，并俘获了一位名叫(míngjiào)贾樟柯的青年的心。后来贾樟柯在其电影中再现了《流浪者》重映时的盛景，展现(zhǎnxiàn)了这部影片留下的深刻印象——人们挤在影院(yǐngyuàn)门口，只是为了抢到一张票。 《流浪者》的主角拉杰是法官父亲(fùqīn)的私生子，却不得不在大街上讨生活，最终沦为了(le)小偷。成年后，命运借由爱情，让他与父亲相遇……影片通过父子对峙，深刻揭示了环境对人复杂而(ér)深刻的塑造作用，由此批判了社会阶级的不平等(píngděng)。 本片导演拉兹·卡普尔素有“印度卓别林”之称，他将卓别林式的(de)幽默以及对社会底层的人文关怀凝聚在了《流浪者》中，影片入围(rùwéi)第(dì)6届戛纳电影节主竞赛单元。此次展映最新4K版本(bǎnběn)的《流浪者》，由印度国家电影资料馆(zīliàoguǎn)、R.K. Films、Film Heritage Foundation共同修复。 注：影片简介来自(láizì)上海国际电影节 (本文来自澎湃新闻，更多原创资讯(zīxùn)请下载“澎湃新闻”APP)